Se quer aprender tudo sobre fundamentos de fotografia com flash, veio ao lugar certo.
Neste artigo, compartilharei todos os fundamentos do flash — desde se flashes são necessários, até termos básicos, até padrões de iluminação comuns para resultados deslumbrantes.
Ao final, estará no caminho certo para criar fotos incríveis com flash.
Vamos direto ao ponto.
Quando ouve "flash", provavelmente pensa em flashes pequenos on-camera, como estes:
Mas o dispositivo acima é apenas um tipo de flash, chamado speedlight, que conecta à câmera ou monta em tripés e dispara remotamente.
Também pode pensar nos pequenos flashes pop-up ou embutidos em câmeras digitais; embora também sejam um tipo de flash, não são a única opção.
Porque aqui está a coisa:
Qualquer fotografia que use iluminação rápida, tipo pulso, para iluminar o sujeito é tecnicamente fotografia com flash.
Inclui speedlights e pop-ups. Mas também inclui outro equipamento popular:
Strobes, muito mais potentes que pop-ups e speedlights. Também muito mais volumosos, como este:
Se quer apenas começar com fotografia com flash, recomendo fortemente speedlight como o da foto.
Strobes são mais potentes, mas também muito mais caros e menos portáteis.
Além disso, consegue imagens deslumbrantes com um ou dois speedlights, então strobe caro certamente não é essencial.
Embora este artigo se aplique a flash de todos os tipos, focarei principalmente em speedlights.
Depende.
Flashes têm vantagens e desvantagens.
Para responder se precisa de flash:
Para alguns sujeitos, flash ajuda tremendamente. Retratos? Sim, provavelmente deve usar flash, ou saber usá-lo quando necessário. Dará luz bela, suave, controlada a qualquer hora. Eventos? Flash ajuda quando fica escuro — mesmo para esportes. Fotógrafos de produto e still life raramente trabalham sem flash, e fotógrafos de comida adoram flash.
Mas alguns gêneros raramente (ou nunca) usam flash, como paisagem, onde flash não é brilhante o suficiente. Vida selvagem e aves ocasionalmente usam flash, mas é raro (distância do sujeito). Fotografia de rua geralmente não usa flash, para não deixar pessoas desconfortáveis (ou o próprio fotógrafo).
Resumindo:
Flash é misto, depende do tipo de sujeito. Pode ser incrivelmente útil, mas também inútil ou prejudicial.
Antes de continuar, pergunte-se:
Flash faz sentido para minha fotografia?
Se a resposta é "sim", continue lendo!
Vejamos alguns termos básicos que deve conhecer:
Como expliquei, speedlight é flash pequeno, também chamado flashgun.
Pode montar na câmera ou colocar em tripé de luz.
Não é tão potente quanto strobe, mas muito mais portátil e barato!
Quando fotógrafos começam com flash, costumam usar speedlights (muitos continuam com eles, mesmo ficando sérios).
Strobe é flash maior, usa power pack ou liga direto na tomada.
Muito potentes, mas caros, por isso menos populares entre iniciantes. Também não portáteis, precisam espaço dedicado.
Hot shoe é a placa metálica no topo da câmera que conecta speedlight, disparador ou outro acessório. Deve comunicar com acessório montado; caso contrário, é cold shoe.
Disparador comunica com flash e permite disparo à distância. Geralmente montado na hot shoe, dispara flash no momento do clique.
Modificadores vão sobre o flash e modificam sua saída. Objetivo geral: suavizar luz, embora alguns apenas direcionem de várias formas (ex: concentrar luz em feixe único).
Sombrinha é modificador popular para iniciantes, barata e fácil. Suaviza luz, criando ampla lavagem de iluminação suave.
Softboxes funcionam como sombrinhas, tornando luz maior e suave. Mas dão mais controle sobre direção — não derrama por tudo como sombrinhas — por isso favoritos para padrões complexos.
Refletor devolve luz do flash, frequentemente para parte sombreada do sujeito. Forma fácil de aumentar brilho e detalhes em área escura, muito portátil. Cores comuns: branco (suave, neutro), prata (mais "pop", mais duro), dourado (brilho quente).
Géis montam na frente do flash e "colorem" a luz. Pode comprar géis de todas as cores: laranja (quente), azul (frio), verde, amarelo, vermelho (neon).
Tempo necessário entre cada disparo do flash. Dependendo do modelo, pode ter reciclagem ultra-rápida (foto após foto), ou esperar vários segundos.
Como expliquei, flash é ótimo para controlar luz.
Em particular, pode usar flash para criar profundidade — criando sombras em uma área, altas-luzes em outra.
Vamos ver algumas das técnicas mais comuns de fotografia com flash, para testar na próxima vez que tiver flash (ou dois) em mãos.
Loop lighting é extremamente popular, e por boas razões:
Cria retratos profundamente lisonjeiros, afinando rostos mais ovais e dando resultado geral brilhante e agradável.
Loop lighting dá imagens como esta:
Vê a sombra do nariz movendo-se pela bochecha? Esse é o aspecto identificador da loop; se não há sombra, ou sombra não aponta lateralmente e para baixo, não está trabalhando com loop.
Pode criar colocando flash ligeiramente lateral e acima da linha de visão do sujeito. Experimente modificadores para luz mais dura ou suave, mas recomendo definitivamente trabalhar com alguma forma de modificação. Caso contrário, fotos não ficarão tão lisonjeiras.
Rembrandt é como loop, mas ligeiramente mais potente.
Parece isto:
Dramático, certo? Note o triângulo de luz sob o olho; sempre presente na Rembrandt, não se faz foto Rembrandt sem ele.
Rembrandt é ótima para retratos mais melancólicos, mas cuidado. Alguns modelos e clientes não querem resultado sóbrio, escuro; certifique-se que o tipo de iluminação combina com o sujeito.
Para criar Rembrandt, faça o mesmo da loop, mas mova luz mais para o lado. Ou seja, leve luz a cerca de 45 graus do nariz do sujeito, depois empurre ligeiramente para cima.
E procure o triângulo intacto na bochecha.
Butterfly é muito glamorosa e destaca maçãs do rosto afinando rostos.
Parece isto (nomeada pela sombra em forma de borboleta sob o nariz):
Produzir butterfly é fácil; coloque luz diretamente à frente do sujeito, ligeiramente acima da linha dos olhos.
Pode brincar com ângulo ascendente para sombras menores ou maiores.
Aliás, pode sempre adicionar refletor ou segunda luz sob o queixo, apontada para cima. Reduz força das sombras para efeito menos dramático (pode ser legal, dependendo do objetivo).
Clamshell é extremamente popular, graças ao resultado relativamente lisonjeiro, para todo uso, como este:
Clamshell é produzida quase igual à butterfly:
Se busca capturar melhores retratos, still lifes, fotos de produto e mais, precisa dominar fotografia com flash.
Espero que este artigo tenha ajudado a entender todos os fundamentos — e que possa começar a capturar imagens lindas com flash com confiança!
Fotógrafos costumam usar clamshell e butterfly (duas técnicas eficazes de frontlighting), além de loop, Rembrandt e split (que oferecem lindos sidelighting).
Flash é muito importante quando quer adicionar luz (está escuro para exposição forte). Também bom quando quer controle total da iluminação. Mas há vezes que flash não ajuda, como fotografar paisagens distantes (sujeito longe demais).
Depende dos objetivos. Speedlight é muito portátil, mas não especialmente potente. Strobe oferece muita potência e reciclagem rápida, mas é caro e nada fácil de transportar. Se vai trabalhar em estúdio, strobe é boa escolha; se em muitos locais, speedlight.
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