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Um kit básico de fotografia de alimentos


Steve Buchanan é um fotógrafo comercial em Maryland e colaborador em Blog de fotografia da Photocrati . Seu trabalho pode ser visto em www.buchanan-studios.com .

Muitos dos fotógrafos que conheço são caçadores de gadgets. Eles adoram seus brinquedos. Eles adoram falar sobre eles, ler sobre eles, discutir sobre eles e babar sobre os que não podem pagar. Eu não sou muito de um cão de caça. Eu tenho minha cota de equipamento, e ocasionalmente (ok, regularmente) sai da sala de equipamentos e entra no resto da casa, mas fiz questão de tentar manter as coisas simples no meu negócio e no meu trabalhar. Para aqueles que desejam começar na fotografia de alimentos, compilei uma lista de equipamentos que eu recomendaria obter, em ordem.

1. Qualquer Canon ou Nikon DSLR.


Não importa quantos megapixels, ou se grava vídeo, ou se é full frame ou tamanho dx. Apenas para que você goste e se sinta confortável em usá-lo. Eu sei que Sony, Fuji, Pentax e outros fazem dslrs perfeitamente bons, mas Canon e Nikon têm a maior base de usuários e variedade de acessórios, e isso será importante para você algum dia. Além disso, quando é hora de atualizar, a Canon e a Nikon geralmente têm um valor de revenda melhor. Minha câmera principal é uma Canon 5D.

2. Uma lente macro


As lentes de marca do fabricante são as melhores e, claro, as mais caras. A maioria das principais marcas de reposição são boas (Sigma, Tamron), mas faça sua pesquisa sobre elas primeiro e ouvi falar de alguns problemas de qualidade de tempos em tempos com equipamentos de reposição. Eu não recomendaria os filtros de close-up que aparafusam na frente de uma lente e permitem que você foque mais perto. Eles são terríveis em termos de nitidez e nivelamento de campo. Minha lente primária, Canon 100mm f/2.8 Macro.


3. Um bom tripé




Como a fotografia de alimentos consiste em construir lentamente a imagem de uma foto de teste para outra, um tripé robusto é essencial. Uma especificação comumente negligenciada em tripés é a altura mínima quando em uso. Tenho vários tripés, mas o que uso com mais frequência é um Bogen/Manfrotton 3001 com cabeça 3035. É um tripé relativamente leve e uma cabeça pesada, mas eu fotografo em muitos restaurantes. A altura padrão da mesa é de 30 polegadas e às vezes eu quero estar exatamente nessa altura. Meus tripés maiores e mais resistentes não me permitem descer tão baixo.

4. Refletores caseiros


Uma visita à loja de arte irá configurar isso para você. Algumas meias folhas de fomecore, algumas placas de prata, uma faca, alguns funtak e alguns manequins de artistas e você tem tudo o que precisa para fazer cartões refletores e um meio de mantê-los no lugar.

5. Uma estação de trabalho de computador capaz de filmar amarrada


Especificar uma configuração de estação de trabalho de computador é uma outra lata de worms, mas é provável que você já esteja trabalhando com um, então a grande coisa a notar aqui é a capacidade de atirar amarrado. Eu tiro Canon e captura EOS veio com minha câmera. Não sei se a Nikon inclui o programa Capture ou não, mas vale a pena obter, se necessário. Mais uma vez, fotografar comida exige que você atire, olhe, repita. É muito mais fácil avaliar suas fotos em uma tela de laptop do que naquele pequeno visor de lcd na parte de trás de sua câmera.

6. Um verificador de cores




Algo como o Expodisc ou um verificador de cores Macbeth é crucial. Eu SEMPRE tiro uma cartela de cores em cada sessão. Isso é ainda mais crucial ao usar a luz disponível, pois a luz disponível raramente corresponde aos balanços de branco predefinidos em sua câmera. Nada parece menos apetitoso do que uma banana verde.

7. Strobes ou Monolights de estúdio


Estes podem ser bastante caros, ou relativamente baratos. Tudo depende de quanto você atira e quão duro você é em seu equipamento. Um fator chave a ter em mente é a disponibilidade e diversidade de modificadores de luz para seu sistema específico. Uma configuração de estúdio típica para mim contém 2 ou 3 luzes com modificadores de luz bastante focados, como pontos de grade ou snoots e 1 luz de preenchimento suave, geralmente uma softbox acima ou um pouco atrás.

Você notará que os estroboscópios estão na parte inferior. É perfeitamente possível fazer ótimas fotos com apenas a luz disponível e alguns equipamentos básicos. Se você tem os três primeiros, acho que tem tudo o que precisa para fazer um trabalho de alto nível. Claro, se você for pendurar uma telha e começar a se vender como profissional, precisará de mais. Mas se você quiser começar e aprender o caminho da fotografia de alimentos, isso fará com que você se mova. Acho que muitos fotógrafos usam a falta de fundos para comprar equipamentos muito legais como muleta – não.

Do Editor (Darren Rowse) :Obrigado a Stephen por este post. É claro que seu ponto de vista sobre as câmeras Canon/Nikon provavelmente causará algum debate (com base em experiências anteriores). Estou mais do que feliz por este debate acontecer abaixo – apenas, por favor, seja civilizado.

Para o registro - DPS adora ótimas imagens - não qualquer marca específica de câmera. Se você pode tirar uma ótima foto com uma Sony, Pentax, Sigma ou até mesmo uma Kodak… isso é fantástico! Use o que suas finanças, preferências e situação o levarem e continue fotografando!

Índice

Fotografia de alimentos

  • GERAL
    • O melhor guia para fotografia de alimentos
    • Você está cometendo esses cinco erros na fotografia de alimentos?
    • 8 dicas para iniciantes em fotografia de alimentos
    • Como eu fiz:fotografia de comida
  • PREPARAÇÃO
    • Como criar uma configuração de fotografia de mesa de orçamento para fotografar alimentos e produtos
    • Adereços de fotografia de comida DIY com orçamento limitado
    • Como fazer cenários de fotografia de comida DIY fáceis e acessíveis
    • Utensílios domésticos para levar para sua próxima sessão de fotografia de comida
  • ILUMINAÇÃO
    • Cinco fundamentos para fazer fotografia de comida escura
    • Como obter retratos de alimentos escuros e dramáticos
    • Uma configuração de luz para fotografia de alimentos
    • Fotografia de comida de menu de restaurante usando luz natural
    • Fotografia de alimentos – quando usar luz natural (e quando não usar)
    • Fotografia de alimentos – Como fotografar uma bebida com apenas duas luzes
  • COMPOSIÇÃO
    • 10 dicas para melhorar seu estilo de fotografia de alimentos
    • O segredo para encontrar o ângulo do herói na fotografia de alimentos
    • 11 ótimos ângulos de câmera para fotografia de alimentos
    • Usando o foco de forma criativa com fotografia de alimentos
  • GEAR
    • O melhor equipamento de câmera para fotografia de comida e natureza morta
    • Um kit básico de fotografia de alimentos
    • 10 ótimos presentes para fotógrafos de alimentos por menos de US$ 50
  • GUIAS AVANÇADOS
    • 7 dicas para uma melhor fotografia comercial de alimentos
    • Como tirar fotos de comida legal na geladeira
    • 10 dicas para fotografar comida ao viajar
    • Como tirar ótimas fotos de comida neste fim de ano
  • TÉCNICAS CRIATIVAS
    • Como criar uma foto de comida de sanduíche explodindo
  • PÓS-PROCESSAMENTO
    • Como editar imagens de fotografia de alimentos usando o Lightroom
    • Como alterar um plano de fundo no Photoshop para natureza morta ou fotografia de comida
    • Como deixar as fotos de comida mais saborosas com o Luminar
  • INSPIRAÇÃO
    • Coleção de fotos de comida para deixar você com fome