Alguns fotógrafos querem conhecer os detalhes do processo científico pelo qual sua câmera captura e renderiza cor. Eu não.
Outros fotógrafos se preocupam com diferenças muito sutis em tons de cor, e aparentemente passam horas mexendo em pequenas mudanças de cor em um esforço para obter exatamente o tom certo. Confesso, eu realmente não faço isso.
Não é que eu não me importe com cor — eu me importo. Muito. Mas me importo com ela apenas na medida em que pode melhorar minha e sua fotografia de forma significativa. Além disso, me preocupo com pessoas caindo em toca de coelho em certos aspectos de cor, se intimidando e então se afastando do que é um assunto muito conhecível. Então quero focar você nas coisas importantes e no que acho que você deve se preocupar quanto à cor.
Quando se trata de cor, o que acho que você como fotógrafo deve saber imediatamente são:
Então essas são as coisas sobre as quais vou falar neste artigo. Cor não precisa ser excessivamente técnica, e você não precisa de um "olho" particular para cor. Espero que isso o introduza ao tópico de cor digital e o coloque no caminho para dominá-la no futuro.
Primeiro, vamos falar sobre como a cor funciona na sua câmera digital e no seu computador. Mas não se preocupe, isso não será técnico.
Sua câmera captura e renderiza cor usando algo chamado "cor RGB". RGB significa Vermelho, Verde e Azul. Esse nome já dá uma boa ideia do que esse esquema é sobre. No espaço de cor RGB, toda cor é renderizada combinando algum tom de vermelho, verde ou azul.
Isso pode não fazer sentido para você à primeira vista. Minha primeira pergunta ao aprender sobre o espaço de cor RGB foi como diabos você poderia fazer amarelo com essas três cores. Amarelo é consideravelmente mais claro que vermelho, verde ou azul, então não pareceria que qualquer combinação dessas cores conseguiria fazer amarelo. O que eu estava perdendo — e o que não quero que você perca — é que existem muitos tons de cada uma dessas três cores, todo o caminho desde quase branco até quase preto.
Pense em como sua câmera captura cor assim: imagine que quando você pressiona o botão do obturador, sua câmera está na verdade tirando três versões diferentes da exata mesma foto:
Então sua câmera combina cada uma dessas três versões em uma foto. A combinação renderiza a cor com precisão. Não é exatamente assim que funciona na sua câmera, mas se você pensar assim, você nunca vai se enganar. Porque, de fato, isso é o que você acaba tendo. A cor na sua câmera e no seu computador é renderizada em três "canais":
Tanto sua câmera quanto seu software criarão um histograma para cada um dos três canais (por exemplo, no Photoshop, selecione a "Visualização de Todos os Canais" do histograma). Um exemplo é apresentado à direita.
Você também pode ver cada um dos 3 histogramas abrindo uma Camada de Ajuste de Curvas e usando o menu suspenso rotulado "RGB" para olhar os canais individuais. Isso será importante mais tarde porque a melhor maneira de manipular cor no Photoshop é através de uma Camada de Ajuste de Curvas usando esses canais de cor individuais.
Mas isso não precisa nos preocupar ainda. Tudo o que precisamos nos preocupar agora é que a cor é renderizada na sua câmera no espaço de cor RGB em três canais diferentes. Existem, no entanto, diferentes formatos para renderizar cor RGB, e decidir qual usar será nosso próximo tópico.
Sua câmera provavelmente permitirá que você escolha fotografar em alguns espaços de cor RGB diferentes, geralmente sRGB ou Adobe RGB. Então o Photoshop e Lightroom permitirão que você escolha entre renderizar sua cor em sRGB, Adobe RGB ou ProPhoto RGB, entre outros espaços de cor.
Alguns fotógrafos gastam muito tempo se perguntando qual espaço de cor RGB usar na câmera e no pós-processamento. Daqui a pouco, direi qual(es) espaço(s) de cor RGB acho que você deve usar. Mas antes de chegarmos lá, para adicionar perspectiva a esta pergunta, dê uma olhada nesta foto e responda a algumas perguntas sobre ela.
Aqui está a foto:
Agora identifique qual espaço de cor RGB a câmera usou quando esta foto foi tirada.
Além disso, veja se você pode afirmar corretamente qual espaço de cor RGB foi usado no processo de edição no Photoshop.
Você não consegue dizer, consegue? Claro que não. Ninguém consegue. Eu não consigo (sem olhar os metadados) e sou eu quem tirou a foto e a editou.
Mas esse é o ponto. E não quero ser leviano sobre isso, mas muito se fala sobre o tamanho relativo de vários espaços de cor RGB, e isso simplesmente não importa tanto para sua fotografia real. Se você tem problemas com cor nas suas fotos, posso quase garantir que a fonte do problema não é sua escolha de espaço de cor RGB.
Dito isso, vamos ver as opções que você tem. No menu da sua câmera, você provavelmente tem duas opções para o espaço de cor RGB: sRGB ou Adobe RGB.
sRGB: Para todos os fins práticos, este é o espaço de cor RGB "padrão", e aquele em torno do qual todo o mundo dos computadores é construído (acredito, mas não confirmei, que o "s" na verdade significa "standard"). Foi originalmente proposto pela HP e Microsoft, é muito amplamente usado em círculos de internet, vídeo e computadores. É o menor dos espaços de cor que examinaremos, mas para fins de computadores e monitores, isso não importa porque o sRGB contém todas as cores que podem ser mostradas na maioria dos monitores de computador. Como resultado, a maioria dos fotógrafos recomenda que você use este espaço de cor se planeja exibir suas fotos online.
Adobe RGB: Em 1998, a Adobe introduziu o Adobe RGB, que é um espaço de cor mais amplo que o sRGB, significando que contém mais cores espaçadas por uma faixa mais ampla. Por ser mais amplo, muitos fotógrafos incentivam seu uso. Em particular, foi projetado para cobrir a maioria das cores alcançáveis em impressoras. Alguns argumentam que nem sempre renderiza cor nos monitores com precisão.
Quando se trata de decidir entre esses dois espaços de cor, a maioria dos especialistas incentiva você a ficar com sRGB a menos que saiba que fará muita impressão, caso em que vá com Adobe RGB. Concordo.
Deixarei por isso, mas se você quiser se aprofundar neste assunto, estou incluindo links para comparações feitas por outros aqui, aqui e aqui.
O maior espaço de cor RGB, significando aquele que tem mais opções de cor, é chamado ProPhoto RGB. Provavelmente não será uma opção na sua câmera, por isso não o mencionei até agora. Mas se você estiver fotografando em Raw, sua câmera deve capturar dados suficientes para tornar o uso deste espaço de cor valioso. A maioria dos fotógrafos especialistas recomenda usar este espaço de cor, e concordo. Se você está usando Lightroom ou Photoshop para editar suas fotos, eu os configuraria para usar o espaço de cor ProPhoto. Veja como:
Lightroom: No menu Editar, escolha Preferências. Na caixa de diálogo resultante, clique na aba Edição Externa, e encontre o menu suspenso Espaço de Cor. Se não estiver já definido para ProPhoto RGB, escolha essa opção.
Photoshop: Na tela do ACR que abre quando você abre um arquivo Raw, clique nas informações da câmera abaixo da foto. Na caixa de diálogo "Opções de Fluxo de Trabalho" que aparece, haverá uma opção de Espaço de Cor. Escolha ProPhoto RGB.
Em resumo, recomendo que você fique com sRGB na câmera a menos que esteja focado em imprimir suas imagens, caso em que pode escolher Adobe RGB. Também recomendo que escolha ProPhoto RGB para Lightroom e Photoshop, assumindo que fotografa em Raw (caso contrário, pode ficar com sRGB). Mas estes não são imutáveis, e suas fotos provavelmente ficarão bem qualquer que seja a opção que você escolher.
Mas, tendo tomado essa decisão, agora é hora de considerar a melhor maneira de realçar ou alterar cores.
Quando se trata de realçar ou alterar cores na sua foto, existe essencialmente um jeito "bom", "melhor" e "o melhor" de fazer isso. Pode parecer que você deve pular direto para o jeito "melhor", e isso pode funcionar para você, mas acho que a maioria dos fotógrafos vai querer trabalhar através destes passos. Suspeito que muitos podem usar a opção "bom" com grande efeito sem se preocupar com mais nada.
No restante deste artigo, vou tocar nas opções e mostrar as ferramentas que você vai querer usar no Lightroom e Photoshop (incluindo Elements). Não terei um tutorial passo a passo para essas ferramentas (isso é para outro dia), mas sim apenas quero guiar seu pensamento sobre quais ferramentas você deve escolher.
Aqueles que estão apenas começando com fotografia provavelmente devem usar exclusivamente o método "bom". Esse método consiste em dois passos muito simples:
1. Balanço de Branco: Você pode curar qualquer dominante de cor através do uso da ferramenta "balanço de branco" no Lightroom ou Adobe Camera Raw ("ACR"). O controle deslizante superior permitirá que você torne a imagem mais azul ou amarela, e o controle deslizante inferior permitirá que você remova quaisquer tons esverdeados ou avermelhados.
2. Vibração: Use o controle deslizante de Vibração no Lightroom ou ACR para realçar suas cores. Isso pode ser feito globalmente em qualquer um com um simples ajuste do controle deslizante. Também pode ser feito em partes particulares da sua foto no Lightroom usando o Pincel de Ajuste.
Deve-se notar que o controle deslizante de saturação deve ser geralmente evitado. É um instrumento muito bruto.
Na maioria dos casos, esses dois passos serão tudo o que você nunca precisará. A ferramenta de Balanço de Branco curará a maioria das dominantes de cor. O controle deslizante de Vibração adicionará um pouco de vida às suas cores quando você precisar. Raramente você precisará de mais que isso.
Mas quando você precisar de algo mais para melhorar sua cor, existem outras ferramentas que você pode usar. Vamos chamar isso de método "melhor".
Este método consiste principalmente de duas ferramentas:
1. O Painel HSL/Cor/P&B: Para correções de cor direcionadas, use o painel "HSL/Cor/P&B" no Lightroom ou ACR. Aqui você pode escolher entre oito cores diferentes, e pode aumentar ou diminuir a Luminância ou Saturação daquela cor específica. Você também pode afetar o matiz. Ao contrário dos controles deslizantes gerais "vibração" ou "saturação", que atingem todas as cores, este painel permitirá que você foque em cores específicas e faça ajustes específicos nelas.
2. Camada de Ajuste Matiz/Saturação: Para mudanças diretas de cor, eu usaria a camada de ajuste Matiz/Saturação no Photoshop. Isso permitirá que você direcione uma seleção e mude o matiz ou nível de saturação de uma cor dada. Sendo uma camada de ajuste, também vem com uma máscara pronta que você pode usar para afetar apenas partes da sua imagem. Você pode usar isso para ajustes leves em cores específicas, mas também funciona para mudanças diretas de cor.
Existe um claro jeito "melhor" de realçar ou alterar cor. É através do uso de Camadas de Ajuste de Curvas e entrando nos canais de cor individuais. Para ajustes em cores, como remoção de uma dominante de cor, você geralmente ficará em RGB e ajustará os canais vermelho, verde ou azul. Para realçar ou separar cores, você frequentemente vai querer abandonar o RGB inteiramente e fazer ajustes nos canais de cor individuais do espaço de cor LAB. Veja como isso funciona:
1. Fazendo Ajustes em RGB: Se você está tentando corrigir uma dominante de cor, ou apenas ajustar cores um pouco, eu faria isso através de uma Camada de Ajuste de Curvas em RGB. Obviamente, isso permite que você adicione ou subtraia mais vermelhos, verdes e azuis da foto. Mas lembre-se que adicionar ou subtrair vermelho, verde ou azul também necessariamente significa adicionar ou subtrair as cores complementares para cada um destes (essas cores complementares são ciano, magenta e amarelo). Em outras palavras, se você reduz a quantidade de azul em uma imagem ou parte de uma imagem, você está necessariamente adicionando mais amarelos. Se isso não está claro, não se preocupe, e cobriremos isso no futuro.
2. Realçando Cor em LAB: Se você quer realçar as cores da sua imagem, o melhor jeito é tipicamente ainda uma Camada de Ajuste de Curvas, mas desta vez entrando na cor LAB. Falar sobre o espaço de cor LAB está além do escopo deste artigo, mas se você quiser saber mais sobre isso, recentemente escrevi um artigo para a Digital Photography School sobre o assunto. Essencialmente, trabalhar em LAB permitirá que você crie separação entre cores. Também tornará as cores mais vibrantes, e fará isso sem afetar o contraste da sua foto.
Então, espero que agora você entenda um pouco como a cor é criada pela sua câmera e usada no seu computador. E agora espero que você tenha escolhido um espaço de cor RGB para usar na sua câmera e no seu software. Se sim, podemos deixar isso para trás e focar em como realçar ou alterar cores.
Se você está apenas começando com fotografia, atenha-se a mudanças no Balanço de Branco e Vibração para curar e realçar suas cores. Essas duas ferramentas são muito poderosas e podem realmente melhorar suas fotos. Adicione as ferramentas adicionais descritas acima apenas conforme você vir a necessidade.
O objetivo aqui não é responder a todas as perguntas relacionadas à cor ou mostrar todos os passos envolvidos, mas torná-la compreensível e colocá-lo no caminho de pensar sobre cor. É um assunto conhecível. Não precisa ser excessivamente técnico. Você não precisa "ter olho" para isso. Fique comigo e vamos dominar isso juntos.
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