Se está a comprar uma mesa de mistura e se sente sobrecarregado com as opções, vai achar este vídeo muito útil.
Quero apresentar termos importantes, mostrar os vários tipos de mesas e guiá-lo pelos três fatores mais importantes a considerar ao escolher.
Tudo isso a seguir, mas se é a nossa primeira vez, sou o Kyle. Bem-vindo à Audio University!
Primeiro, vejamos alguns tipos diferentes. Isso dá ideia geral de qual precisa, baseado em como planeia usá-la.
O tipo mais comum é a mesa analógica.
Vêm numa vasta gama de tamanhos e custos. Se precisa apenas duma mesa simples para encaminhar alguns sinais entre dispositivos, algo pequeno como a Allen & Heath ZEDi-10 pode ser ideal. Na verdade, postei vídeo sobre a ZEDi-10 há semanas. Acho que é um dos melhores negócios na faixa de preço!
Por outro lado, se precisa misturar banda completa com efeitos e saídas matriciais, vai precisar algo muito maior. Consolas analógicas como Midas Heritage 3000 e SSL Duality oferecem dezenas de entradas, saídas, auxiliares e outras opções de encaminhamento.
Como imagina, há infinitas opções entre estes extremos…
Uma grande vantagem duma mesa analógica: quando aprende a usar uma, provavelmente sentir-se-á confortável a operar qualquer outra.
Um inconveniente: quantas mais entradas, saídas e opções precisar, maior e mais pesada a consola. Além disso, geralmente precisará de racks de equipamento outboard se usar para som ao vivo.
Isso leva-nos a um dos principais benefícios duma mesa digital. Com mesas digitais, encaixa muita funcionalidade e potência numa área muito pequena, porque não precisa de circuitos analógicos para cada canal.
Pegue na Behringer X32. Facilita até 40 canais e 16 barramentos de mistura! Esta mesa é uma das melhores e mais populares para igrejas, clubes e bandas em digressão. Obtém MUITA potência pelo dinheiro!
Para obter mesma funcionalidade com equipamento analógico exigiria consola muito maior e mais cara, sem mencionar rack completo de equipamento outboard, o que me leva a outro grande benefício. A maioria das mesas digitais tem efeitos como EQ, compressão, reverb e delay integrados.
Não só isso, mas pode pré-programar ajustes duma consola digital e recuperar presets diferentes para cada evento. Isso torna-as excelente escolha para digressões, igrejas e clubes.
O terceiro tipo é mais uma funcionalidade encontrada em várias mesas. É interface de áudio integrada com conectividade USB. Muitas mesas analógicas e digitais oferecem capacidade de ligar a computador para gravação multipista.
Por exemplo, a ZEDi-10 facilita gravação de 4 pistas diretamente no software. A Behringer X32 facilita gravação de 32 pistas!
Embora haja outros métodos de gravação que apontarei depois, este é de longe o mais simples e geralmente mais económico.
Mesa amplificada tem amplificador integrado para alimentar colunas, o que as torna ótima escolha para espaços de ensaio ou sistemas PA portáteis.
Embora as funcionalidades sejam relativamente limitadas, a portabilidade e simplicidade podem torná-las ideais para alguns utilizadores. Basta ligar à tomada para energia e ligar microfones e colunas diretamente na mesa, sem amplificadores externos.
Embora pareça uma mesa, não fornece processamento de sinal ou encaminhamento.
Superfícies de controlo são ferramentas que fornecem controlo tipo mesa de uma DAW ou software de gravação. Algumas mesas digitais podem ser usadas como superfícies de controlo, mas nem todas e é importante manter esta distinção.
Agora que viu visão geral dos tipos, vamos a fatores-chave para comprar.
Antes, quero que saiba que links para todas as mesas mencionadas são mesas que usei e recomendo. Se comprar através destes links, parte da compra vai para a Audio University sem custo extra. É forma de apoiar estes posts úteis.
A primeira coisa a decidir é quantas entradas e saídas precisa. Provavelmente o fator mais importante e dá ideia de quanto pode esperar gastar.
Considere os vários tipos de entradas disponíveis.
Por exemplo, para ligar microfone à mesa, precisa duma entrada de nível de microfone. Não pode ligar microfone diretamente numa entrada de nível de linha. Saiba mais vendo vídeo sobre nível de microfone vs nível de linha.
A principal diferença entre entrada de nível de microfone e linha é o pré-amplificador. Certifique-se que escolhe mesa com pré-amplificador de microfone para cada microfone que deseja ligar.
Na maioria das situações vai querer encaminhar áudio para pelo menos um par de saídas ligado às colunas principais esquerda e direita. Mas em muitas situações precisará saídas adicionais.
Por exemplo, talvez ligue saídas principais às colunas principais mas além disso queira encaminhar sinais para monitores de palco para músicos se ouvirem. Nesse caso, quer mesa com saídas auxiliares adicionais para ligar monitores.
Se planeia usar processadores de efeitos outboard, precisará mesa com inserts para EQs, gates e compressores ou sends de efeitos para reverbs e delays outboard.
A menos que já tenha coleção de equipamento outboard, recomendo começar com consola digital que já tem estes efeitos integrados. Poupa dinheiro, espaço e tempo de configuração.
Como mencionei, algumas mesas têm interface USB integrada que encaminha áudio para computador para gravação ou streaming. É de longe a forma mais simplificada de gravação multipista, onde cada entrada é gravada em pista separada no software.
Se usa mesa sem USB, ainda pode gravar, só precisa duma interface de áudio separada.
Podia misturar todas as entradas na mesa e enviar a mistura para a interface. Lembre-se que não conseguirá controlar entradas individualmente depois com este método.
Alternativamente, podia ligar saídas diretas de cada canal à interface. Para manter entradas em pistas separadas, este método exigiria interface com várias entradas.
Para mais info sobre ligar mesa a interface, confira post da Audio University sobre usar mesas em home studio.
Além das entradas/saídas analógicas e USB, algumas mesas oferecem I/O digital. Protocolos mais comuns: Dante, AES3, MADI e AVB.
Estes protocolos permitem enviar de algumas dezenas a centenas de canais num único cabo, extremamente vantajoso em som ao vivo e grandes sistemas integrados!
Segundo fator: tipo de efeitos e processamento integrados na mesa.
Se faz a maior parte da mistura numa DAW, provavelmente não precisa muitos efeitos na mesa. A DAW dá todas as ferramentas. Se trabalha em produção ao vivo, quer mesa com efeitos integrados.
Pode ser tentado tentar passar sinais por computador em tempo real, mas isso quase certamente causará latência excessiva. Para atuações ao vivo, é melhor usar EQ, dinâmica, delays e reverbs que correm na própria mesa.
Por isso mesas digitais são quase sempre melhor escolha para som ao vivo, comparado a analógicas. Mesmo mesas digitais acessíveis como Behringer X32 vêm com ferramentas básicas para misturar banda ao vivo.
Honestamente, é incrível como estas consolas se tornaram poderosas! Mesas profissionais como DiGiCo SD9 oferecem poder de processamento e encaminhamento incríveis.
Em qualquer caso, certifique-se que escolhe mesa que forneça pelo menos ferramentas essenciais como EQ, compressão e gates. A maioria das mesas analógicas tem EQs básicos, mas geralmente não servem para mistura ao vivo e supressão de feedback.
Criei post completo sobre eliminar feedback. Guia passo a passo para eliminar feedback de microfone antes de acontecer. Se trabalha em som ao vivo, recomendo vivamente usar este processo!
Terceiro fator: conjunto de funcionalidades de controlo. Algumas mesas são mais básicas, outras oferecem personalização completa.
Como mencionei, mesas analógicas são todas, mais ou menos, iguais. Cada canal tem strip e cada barramento tem knob ou fader mestre.
Confira Guia de Utilizador de Consola de Mistura para bases de qualquer mesa analógica. Quando aprende uma, terá boa compreensão de como usar todas.
No entanto, consolas digitais vêm em variedade muito maior. Pode precisar de navegar por ecrãs para encontrar o que procura. Embora pareça limitante, também significa que controla muito mais numa interface menor.
Na minha opinião, consolas digitais com faders motorizados são quase sempre a melhor opção. Em vez de alcançar através duma consola gigante, simplesmente muda para conjunto de faders que quer e controla ali à frente.
Deve também procurar funcionalidades como faders de grupo ou DCAs, que permitem controlar muitos canais com um fader.
Estas funcionalidades permitem configurar mistura de bateria com vários microfones e controlar nível geral desses elementos com um fader. Também pode usar grupo para adicionar reverb ou compressão a todos igualmente.
Embora algumas consolas analógicas topo de gama tenham opções de automação, quase todas as mesas digitais permitem criar presets e cenas.
Imagine afinar mistura única para cada banda no soundcheck e simplesmente recuperar essas misturas durante o espetáculo. Pode até fazer o mesmo com cena separada para cada música se trabalha com mesma banda e setlist noite após noite.
Num mundo ideal, a mesa estaria sempre perfeitamente no centro do público para ouvir o que o público ouve enquanto mistura. Mas na realidade, a mesa pode estar escondida atrás do palco, dificultando ouvir enquanto controla.
Aqui entra o controlo sem fios. A maioria das mesas digitais liga a routers Wi-Fi e é controlada por tablet remotamente. Enquanto a mesa está ao lado do palco, pode estar no público a ajustar faders e efeitos enquanto está à frente das colunas.
A Behringer X32 tem esta funcionalidade e a app é muito boa. Dá controlo total da consola, útil quando trabalha sozinho ou quer andar pelo local para ouvir como soa em áreas diferentes.
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