Quando eu ensinava produção de televisão, costumava dizer aos meus alunos para visitarem museus de arte locais para estudar iluminação e enquadramento. Pintores, fotógrafos e videógrafos compartilham o mesmo problema básico: traduzir uma imagem tridimensional para uma superfície bidimensional. A solução é iluminação de três pontos.
Instruções
- Passo 1 — Luz Principal (Key Light): Defina uma Luz Principal. Uma luz principal é a primeira luz a configurar em uma pessoa. Clássico, como na Mona Lisa, está em cerca de 45 graus para cima e para um lado do nariz. É usada principalmente para modelar e definir o rosto. Antes de configurá-la, estude o rosto da pessoa que você vai filmar. Se seu sujeito tem um rosto redondo, você pode afinar parte da redondeza colocando a chave no lado oposto da câmera. (Veja o exemplo de luz de preenchimento abaixo.) Inversamente, se a chave é colocada no lado da câmera ou do espectador como na Mona Lisa, a chave acentua a plenitude de um rosto.
Geralmente uma chave é uma luz dura que produz sombras, como um fresnel com lente. Nos últimos anos, usei uma luz mais suave para minhas chaves, como um foco aberto em flood. Luzes mais suaves mostram menos rugas que luzes duras.
- Passo 2 — Luz de Preenchimento (Fill Light): Defina uma Luz de Preenchimento. Uma luz de preenchimento é uma luz suave, frequentemente com difusão, que compensa algumas das sombras criadas pela chave. Nesta foto, afinei o rosto da modelo colocando a chave longe da câmera. Aqui a chave era o sol. O preenchimento é realmente um reflexo de um guarda-chuva fotográfico que a modelo equilibra no ombro. Este é um ponto importante a lembrar para vídeo: Ilumine para a câmera, não para seu olho. Seu olho faz constantemente balanço de branco automático e íris automática. Ele pode lidar com uma enorme faixa de detalhes em luz contrastante. Considere sua taxa de contraste na vizinhança de 1000:1. Filme, dependendo de slide ou negativo, preto e branco ou cor, é cerca de 100:1. Vídeo NTSC de definição padrão é apenas 10:1. Isso significa que se você espera ter qualquer detalhe no lado da sombra de uma pessoa, você precisará de preenchimento, provavelmente mais do que suspeita à primeira vista. Certifique-se de verificar sua iluminação em um monitor bem ajustado ou visor de câmera configurado corretamente para barras de cores.
- Passo 3 — Luz de Fundo (Back Light): Defina uma Luz de Fundo. Uma luz de fundo é usada para separar um sujeito do fundo, adicionando tridimensionalidade a uma tomada. Luzes de fundo são luzes duras que adicionam uma coroa a pessoas de cabelos claros. Eu também uso muito ao filmar flores na natureza, porque faz as flores brilharem. Às vezes, apenas a luz de fundo sozinha pode fazer uma tomada. Nesta, eu estava vagando pelo centro de Boston quando vi este menino brincando com pombos. Com uma foto, saí com uma foto premiada. Note que se isso fosse em vídeo, eu teria precisado de luz de preenchimento porque não haveria detalhe no rosto do menino.
- Passo 4 — Junte Tudo: Combine chave, preenchimento e luz de fundo para capturar o clima que você quer. Neste close-up, você pode claramente ver os dois reflexos de luz no olho criados pela chave e preenchimento. Este é um retrato formal. Simplesmente usando muito menos preenchimento, criando mais sombra, produziria um efeito mais ameaçador. Como ele tem cabelo escuro, a luz de fundo não é muito evidente, mas posicionamento mais próximo da luz teria adicionado um halo sutil à sua cabeça, fazendo-o parecer mais santo.
